Dersin Adı Dersin Seviyesi Dersin Kodu Dersin Tipi Dersin Dönemi Yerel Kredi AKTS Kredisi Ders Bilgileri
LİTOGRAFYA Birinci Düzey RESUS015 Seçmeli 3 4.00 4.00 Yazdır
   
Dersin Tanımı
Ön Koşul Dersleri YOK
Eğitimin Dili TÜRKÇE
Koordinatör ÖĞRETİM GÖREVLİSİ VEDAT ÇOLAK
Dersi Veren Öğretim Eleman(lar)ı ÖĞRETİM GÖREVLİSİ VEDAT ÇOLAK
Yardımcı Öğretim Eleman(lar)ı YOK
Dersin Veriliş Şekli Özgün baskı teknikleri tanıtma. Litografi baskı teknik özelliklerini tanıtma. Baskı aşamalarını gösterme. Öğrencilere uygulama yaptırma.
Dersin Amacı Araştırma temelli sanatsal üretim süreçlerini yönetebilen ve bağımsız projeler geliştirebilen bireyler yetiştirmek. Yaşam boyu öğrenme yaklaşımıyla sanatsal, kültürel ve mesleki gelişimini sürdürebilen bireyler yetiştirmek.
Dersin Tanımı

Dersin İçeriği
1 Özgün baskı resmin tanıtılması. Özgün baskı çeşitleri ve baskı teknikleri hakkında genel bilgi verilmesi. Özgün baskı örneklerin gösterilmesi.
2 Litografi baskı tekniğin tanıtılması ve tarihi gelişiminin açıklanması. Baskıda kullanılan malzemelerin, araç-gereçlerin ve makinelerin tanıtılması.
3 Litografi baskıda işlem sırasının tanıtılması. Taş üzerinde baskı alanını ve kağıt boyutlarının tespit edilmesi.
4 Taşın aşındırılması ve eskizin transferi. Nitrik asit-arap zamkı uygulaması.
5 Çıkartma mürekkebi uygulaması ve düzeltmelerin yapılması
6 Çoğaltma baskıların gerçekleştirilmesi
7 Çoğaltma baskıların gerçekleştirilmesi
8 VİZE SINAVI
9 Final eskizleri çalışmaları.
10 Taşın aşındırılması ve eskizin transferi. Nitrik asit-arap zamkı uygulaması.
11 Taşın aşındırılması ve eskizin transferi. Nitrik asit-arap zamkı uygulaması.
12 Çıkartma mürekkebi uygulaması ve düzeltmelerin yapılması
13 Çıkartma mürekkebi uygulaması ve düzeltmelerin yapılması
14 Final çoğaltma baskıların gerçekleştirilmesi
15 Final çoğaltma baskıların gerçekleştirilmesi
16 FİNAL SINAVI
17
18
19
20

Dersin Öğrenme Çıktıları
1 Geleneksel ve çağdaş sanat teknikleri, medya ve malzemeleri yaratıcı, özgün ve eleştirel bir yaklaşımla kullanır.
2 Sanatsal üretim sürecini araştırma, taslak geliştirme, uygulama ve sonuçlandırma aşamalarını planlayarak yönetir ve belgelendirir.
3 Bağımsız olarak sanatsal projeler geliştirir, üretim süreçlerinde sorumluluk alır ve projelerini tamamlar.
4 Eleştirel düşünme ve öz değerlendirme becerilerini kullanarak sanatsal üretimlerini analiz eder ve geliştirir.
5 Yaşam boyu öğrenme bilinciyle sanatsal ve mesleki gelişimini sürdürür; alanındaki güncel gelişmeleri takip eder.
6
7
8
9
10

*Dersin Program Yeterliliklerine Katkı Seviyesi
1 PÇ1.Kuramsal ve kavramsal bilgi: Sanat tarihi, çağdaş sanat kuramları, görsel kültür ve estetik alanlarına ilişkin kuramsal ve kavramsal bilgileri açıklar, tartışır ve sanat üretimiyle ilişkilendirir.
2 PÇ2.Sanatın bağlamsal analizi: Sanatsal üretimleri tarihsel, kültürel, toplumsal ve politik bağlam içerisinde ele alır; sanatın toplum ve kültürle ilişkisini eleştirel bir bakış açısıyla yorumlar.
3 PÇ3. Yaratıcı sanat üretimi: Geleneksel ve çağdaş sanat teknikleri, medya ve malzemeleri yaratıcı ve kavramsal bir yaklaşımla kullanır; disiplinlerarası sanat üretimi ve deneysel uygulamalar geliştirir.
4 PÇ4. Kavramsal sanat geliştirme: Sanatsal üretim süreçlerini araştırma, kavramsal geliştirme, taslak oluşturma, uygulama ve sonuçlandırma aşamalarını kapsayan araştırma temelli bir yöntemle planlar ve yönetir.
5 PÇ5. Disiplinlerarası üretim: Sanatsal çalışmalarını sözlü, yazılı ve görsel araçları kullanarak profesyonel biçimde ifade eder; portfolyo, sunum ve sergi yoluyla etkili biçimde paylaşır.
6 PÇ6. Sanatsal süreç yönetimi: Bağımsız sanatsal projeler geliştirir, yaratıcı süreçlerde sorumluluk alır ve projelerini planlanan hedefler doğrultusunda tamamlar.
7 PÇ7. Eleştirel düşünme: Eleştirel düşünme ve öz değerlendirme becerilerini kullanarak sanatsal üretimlerini analiz eder, değerlendirir ve geliştirmeye yönelik stratejiler oluşturur.
8 PÇ8. Profesyonel sanat pratiği: Sanatsal üretim süreçlerinde etik değerlere, estetik ilkelere, kültürel çeşitliliğe ve toplumsal sorumluluk bilincine uygun davranır.
9 PÇ9. Etik ve toplumsal sorumluluk: Sanat alanındaki profesyonel pratikleri, sergileme yöntemlerini, küratoryal yaklaşımları ve sanat kurumlarıyla ilişkileri tanır; ulusal ve uluslararası sanat ortamlarında üretimlerini sunabilecek yetkinlik geliştirir.
10 PÇ10. Yaşam boyu öğrenme ve gelişim: Yaşam boyu öğrenme yaklaşımını benimseyerek sanat alanındaki güncel gelişmeleri, teknolojik olanakları ve disiplinlerarası üretim olanaklarını takip eder ve sanatsal pratiğine yansıtır.
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan Öğretim Faaliyetleri, Öğretme Metodları ve AKTS İş Yükü
  Sayısı Süresi (saat) Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim 14 4 56
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme) 8 1 8
Ödevler 2 3 6
Sunum / Seminer hazırlama 0 0 0
Kısa sınavlar 0 0 0
Ara sınavlara hazırlık 1 4 4
Ara sınavlar 1 4 4
Proje (Yarıyıl ödevi) 0 0 0
Laboratuvar 0 0 0
Arazi çalışması 0 0 0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık 1 4 4
Yarıyıl sonu sınavı 1 4 4
Araştırma 2 2 4
Toplam iş yükü     90
AKTS     4.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler
Yarıyıl içi değerlendirme Sayısı Katkı Yüzdesi
Ara sınav 1 30
Kısa sınav 0 0
Ödev 2 10
Yarıyıl içi toplam   40
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı   40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı   60
Genel toplam   100

Önerilen Veya Zorunlu Okuma Materyalleri
Ders kitabı -Printmaking for Beginners, A&C Black, London, 2003 -Rosemary Simmons -Dictionary of Printmaking Terms, A&C Black, London, 2002aking Today , Jules Heller, Holt Rinehart and Winston Co. USA, 197 -Taşbaskı ATAR Atilla, 1994, Başlangıcından Günümüze, Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yayınları, Eskişehir. - Dictionaire Technique de I ‘Estampe ,BÉGUIN, Andre, 1998, , Paris. - Grafik Üretim Teknikleri ÖZER Atilla, 1995, , Anadolu Üniversitesi Yayınları, No: 850, Eskişehir.
Yardımcı Kaynaklar

Ders İle İlgili Dosyalar