Dersin Adı Dersin Seviyesi Dersin Kodu Dersin Tipi Dersin Dönemi Yerel Kredi AKTS Kredisi Ders Bilgileri
ÇAĞDAŞ DESEN Birinci Düzey RESUS010 Seçmeli 3 4.00 4.00 Yazdır
   
Dersin Tanımı
Ön Koşul Dersleri yok
Eğitimin Dili Türkçe
Koordinatör PROF. NURDAN GÖKÇE
Dersi Veren Öğretim Eleman(lar)ı PROF. NURDAN GÖKÇE
Yardımcı Öğretim Eleman(lar)ı yok
Dersin Veriliş Şekli Teorik ve uygulamalı
Dersin Amacı Çağdaş sanat ve çağdaş desen ile ilgili bilgileri kavratmak, bu bilgileri sanat pratiklerinde başarılı bir şekilde kullanmabilmek amacıyla kuramsal ve pratik becerileri kazandırmak
Dersin Tanımı Tarihsel anlamda çağdaş sanat kuramları, çağdaş sanatçıları ve özellikle çağdaş desen örneklerini tanıtmak, çağdaş desen alanındaki uygulamalar hakkında bilgi ve beceri kazandırma.

Dersin İçeriği
1 Tanışma ve ders içeriğini tanıtma
2 Çağdaş sanat kuramlarını tanıtma
3 Çağdaş sanat stratejilerini tanıtma
4 Çağdaş sanat örnekleri inceleme
5 Ödev aratşrıma konularını tespit ve seçme
6 Çağdaş desen örnekleri inceleme
7 Vize ödevi teslim ve sunum
8 Çağdaş sanat sergileme biçimlerini tanıtma
9 Çağdaş sanatçıların eserlerini analiz etme
10 Çağdaş sanatçıların eserlerini analiz etme
11 Çağdaş sanatçıların eserlerini analiz etme
12 Uygulama ödevlerinin sürecini analiz etme
13 Araştırma ödevi konularını belirleme
14 Araştırma ve uygulama ödevlerini takip
15 Final
16
17
18
19
20

Dersin Öğrenme Çıktıları
1 Çağdaş sanat ve çağdaş desen alanına ilişkin temel kuramsal yaklaşımları, kavramları ve güncel tartışmaları açıklar.
2 Çağdaş sanatçıların ve desen sanatçılarının eserlerini biçimsel, kavramsal ve bağlamsal açıdan analiz ederek eleştirel değerlendirme yapar.
3 Araştırma, gözlem ve deneysel süreçlerden yararlanarak özgün çağdaş desen projeleri geliştirir.
4 Geleneksel ve güncel desen uygulamalarını farklı malzeme, teknik ve sunum biçimleriyle ilişkilendirerek yaratıcı üretimler gerçekleştirir.
5 Ürettiği desen çalışmalarını yazılı, sözlü ve görsel sunum yöntemleriyle ifade eder; sanatsal üretim sürecini eleştirel bir bakış açısıyla değerlendirir.
6
7
8
9
10

*Dersin Program Yeterliliklerine Katkı Seviyesi
1 PÇ1.Kuramsal ve kavramsal bilgi: Sanat tarihi, çağdaş sanat kuramları, görsel kültür ve estetik alanlarına ilişkin kuramsal ve kavramsal bilgileri açıklar, tartışır ve sanat üretimiyle ilişkilendirir.
2 PÇ2.Sanatın bağlamsal analizi: Sanatsal üretimleri tarihsel, kültürel, toplumsal ve politik bağlam içerisinde ele alır; sanatın toplum ve kültürle ilişkisini eleştirel bir bakış açısıyla yorumlar.
3 PÇ3. Yaratıcı sanat üretimi: Geleneksel ve çağdaş sanat teknikleri, medya ve malzemeleri yaratıcı ve kavramsal bir yaklaşımla kullanır; disiplinlerarası sanat üretimi ve deneysel uygulamalar geliştirir.
4 PÇ4. Kavramsal sanat geliştirme: Sanatsal üretim süreçlerini araştırma, kavramsal geliştirme, taslak oluşturma, uygulama ve sonuçlandırma aşamalarını kapsayan araştırma temelli bir yöntemle planlar ve yönetir.
5 PÇ5. Disiplinlerarası üretim: Sanatsal çalışmalarını sözlü, yazılı ve görsel araçları kullanarak profesyonel biçimde ifade eder; portfolyo, sunum ve sergi yoluyla etkili biçimde paylaşır.
6 PÇ6. Sanatsal süreç yönetimi: Bağımsız sanatsal projeler geliştirir, yaratıcı süreçlerde sorumluluk alır ve projelerini planlanan hedefler doğrultusunda tamamlar.
7 PÇ7. Eleştirel düşünme: Eleştirel düşünme ve öz değerlendirme becerilerini kullanarak sanatsal üretimlerini analiz eder, değerlendirir ve geliştirmeye yönelik stratejiler oluşturur.
8 PÇ8. Profesyonel sanat pratiği: Sanatsal üretim süreçlerinde etik değerlere, estetik ilkelere, kültürel çeşitliliğe ve toplumsal sorumluluk bilincine uygun davranır.
9 PÇ9. Etik ve toplumsal sorumluluk: Sanat alanındaki profesyonel pratikleri, sergileme yöntemlerini, küratoryal yaklaşımları ve sanat kurumlarıyla ilişkileri tanır; ulusal ve uluslararası sanat ortamlarında üretimlerini sunabilecek yetkinlik geliştirir.
10 PÇ10. Yaşam boyu öğrenme ve gelişim: Yaşam boyu öğrenme yaklaşımını benimseyerek sanat alanındaki güncel gelişmeleri, teknolojik olanakları ve disiplinlerarası üretim olanaklarını takip eder ve sanatsal pratiğine yansıtır.
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan Öğretim Faaliyetleri, Öğretme Metodları ve AKTS İş Yükü
  Sayısı Süresi (saat) Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim 10 8 80
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme) 0 0 0
Ödevler 2 2 4
Sunum / Seminer hazırlama 2 2 4
Kısa sınavlar 0 0 0
Ara sınavlara hazırlık 1 1 1
Ara sınavlar 1 1 1
Proje (Yarıyıl ödevi) 1 1 1
Laboratuvar 0 0 0
Arazi çalışması 0 0 0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık 1 1 1
Yarıyıl sonu sınavı 1 1 1
Araştırma 1 1 1
Toplam iş yükü     94
AKTS     4.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler
Yarıyıl içi değerlendirme Sayısı Katkı Yüzdesi
Ara sınav 1 40
Kısa sınav 0 0
Ödev 6 60
Yarıyıl içi toplam   100
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı   40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı   60
Genel toplam   100

Önerilen Veya Zorunlu Okuma Materyalleri
Ders kitabı Desen Sanatı 1: temel İlkeler ve Teorik Bilgiler, Nurdan Karasu Gökçe; Desen Sanatı 2: Uygulama Teknikleri ve Pratik Bilgiler, Nurdan Karasu Gökçe
Yardımcı Kaynaklar Vitamin D, New Pesrpectives in Drawing; Vitamin D2, New Pesrpectives in Drawing

Ders İle İlgili Dosyalar