Erciyes University - Info Package

Dersin Adı	Dersin Seviyesi	Dersin Kodu	Dersin Tipi	Dersin Dönemi	Yerel Kredi	AKTS Kredisi	Ders Bilgileri
SANAT FELSEFESİ VE ESTETİK	Birinci Düzey	RESTS010		7	2.00	2.00	Yazdır

Dersin Tanımı

Ön Koşul Dersleri	-
Eğitimin Dili	Türkçe
Koordinatör	ÖĞRETİM GÖREVLİSİ EDA KARAKUŞ
Dersi Veren Öğretim Eleman(lar)ı	-
Yardımcı Öğretim Eleman(lar)ı	-
Dersin Veriliş Şekli	Dersler görsel materyale dayalı olarak yapılmaktadır. Öğrencilere verilen bilgilerin görsel, işitsel, anlatım, soru-cevap ve beyin fırtınası gibi öğelerle desteklenmesi amaçlanmaktadır. Öğrencilere dönem boyunca konularla ilgili çeşitli makaleler ve kitaplar okutulacak, aynı zamanda kendilerine verilen ve hazırlanmaları istenen ödevler de sınavlarda aldıkları puanları etkileyecektir. Ders, slayt destekli olarak işleneceğinden slayt makinası ve konularla ilgili slaytlar temin edilmiş durumdadır. Aynı zamanda konulara göre bilgisayar teknolojisinden, Powerpoint sunular ve öğrencilere vcd formatlı filmler izletilmek maksadıyla yararlanılmaktadır
Dersin Amacı	Sanatın temel düşünce sistemlerinin öğrencilere sunularak, alanın felsefi yapısının kavratılması bu dersin amacını oluşturmaktadır. İlk çağ filozoflarından hareketle sanat felsefesinin kuruluşu temel görüşler ele alınacaktır. Sanat eserinin “varlığı sorgulanacak ve bununla beraber, estetik alanın detayları aktarılacaktır.
Dersin Tanımı	Sanat Felsefesi ve Estetik dersi, İlk çağ filozoflarından başlayarak felsefi bilgi aktarımının gerçekleştirildiği bir özellik göstermektedir. Sanat felsefesi konularında temel kavram ve görüşler öğrenciye sunulmaktadır. Estetik nedir? Estetik kuramları, Estetik Tavır gibi başlıklarda ders ilerlemektedir. Temel ontoloji fikri ele alınır ve sanat eserinin ontolojik yapısı açıklanarak örnekler üzerinde incelemeler gerçekleştirilir.

Dersin İçeriği

1	Tanışma ve kaynaklar hakkında açıklamalar. Dersin veriliş şeklinin görüşülmesi. İçerik ve Değerlendirme kapsamının açıklanması
2	Felsefe nedir?
3	Sokrates ve savunması. İlk Çağ felsefesi temel kavramlar.
4	Platon, Temel ve Sanat Felsefesi.
5	Mimesis I sanat kuramlarına etkileri
6	Aristotales, Temel ve Sanat Felsefesi
7	Mimesis II sanat kuramlarına etkileri
8	Vize
9	Esterik nedir? Plehanov, Baumgarten ve çalışmaları Estetik alan, Temel kavram ve tanımlamalar örüntüsü
10	Ontoloji nedir?
11	Aristo’nun Varlık taksonomisi, Temel Sfer yapılar
12	Modern ontoloji Hartman. Varlık katmanları ve Tin
13	Tinsel varlık olarak sanat,
14	Sanat eserinin ontolojik yapısı ve örnekler üzerinde incelemeler
15	Resim, üzerine incelemeler, Resim eserindeki ontik katmanların felsefi incelemeleri
16	Esteik tavır, estetik görüş, Sanatçı ve eserler üzerinden incelemeler, Makale inceelemeleri
17	Final
18
19
20

Dersin Öğrenme Çıktıları

1	Felsefe’nin ortaya koyduğu düşünme biçimlerinin kavrayabilme,
2	Sanat felsefesi ve sanatı sorgulayan düşünce sistemlerine hakim olabilme,
3	Estetik kuramları üzerinde fikir sahibi olma ve öğrendiklerini açıklayabilme,
4	Estetik tavır üzerine düşünce geliştirebilme,
5	Sanat eserinin ontolojik yapı ve katmanlarını açıklayabilme.
6	Sanat eserinin tinsel varlığını açıklayabilme
7
8
9
10

*Dersin Program Yeterliliklerine Katkı Seviyesi

1	Sanat ve tasarım bilgilerini tanımlama, çözümleme ve grafik tasarım alanında uygulayabilme becerilerine sahip olabilmek.
2	Alanla ilgili yazılım bilgisine sahip olabilme, çağın gerektirdiği teknolojik yeniliklere ayak uydurabilmek.
3	Yaşam boyu eğitimin önemini kavrama ve gerekliliklerinin yerine getirebilme becerisine sahip olabilmek.
4	Çağın sorunlarını, toplumun değişen dinamiklerini takip edebilmek.
5	Etkili iletişim kurabilmek, ikna becerisine sahip olabilmek.
6	Fikir ve sanat eserleri hakkında mesleki ve etik sorumluluk bilincine sahip olabilmek.
7	Araştırma, deneyimleme, analiz, değerlendirme ve yorumla becerilerine sahip olabilmek.
8	Sorun ve gereksinimleri karşılayacak, hedef kitleye ulaşabilecek tasarımlar üretebilmek.
9	Disiplinler arası ortak çalışabilmek.
10	Sanat ve tasarım problemlerinin çözümünde gerekli malzemeleri kullanabilme yetkinliğine sahip olabilmek.
11	Ekip ve bireysel olarak çalışabilmek.
12	Zamanlama, sabır, iş bilinci, uzlaşmacılık, özgüven ve düzenlilik becerilerine sahip olabilmek.
13	Tasarım problemlerini çözümlemede kullanılan malzemelerin seçiminde çevreye karşı duyarlı olabilmek.
14	Toplumsal, kültürel, bilimsel ve sanatsal değerler karşı sorumluluk sahibi olabilmek.
15	Dilini doğru kullanmak ve tasarımlarda bu konuda sorumluluk göstermek.
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan Öğretim Faaliyetleri, Öğretme Metodları ve AKTS İş Yükü

	Sayısı	Süresi (saat)	Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim	14	2	28
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme)	14	1	14
Ödevler	1	1	1
Sunum / Seminer hazırlama	0	0	0
Kısa sınavlar	0	0	0
Ara sınavlara hazırlık	1	3	3
Ara sınavlar	1	1	1
Proje (Yarıyıl ödevi)	0	0	0
Laboratuvar	0	0	0
Arazi çalışması	0	0	0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık	1	3	3
Yarıyıl sonu sınavı	1	1	1
Araştırma	1	3	3
Toplam iş yükü			54
AKTS			2.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler

Yarıyıl içi değerlendirme	Sayısı	Katkı Yüzdesi
Ara sınav	1	40
Kısa sınav	0	0
Ödev	0	0
Yarıyıl içi toplam		40
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı		40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı		60
Genel toplam		100

Önerilen Veya Zorunlu Okuma Materyalleri

Ders kitabı	-
Yardımcı Kaynaklar	Kaynaklar TUNALI, İsmail (2002). Sanat ontolojisi, İnklap yayınları İstanbul. Erinç, M Sıtkı (2013).Sanatın boyutları.Ütopya yayınları. Ankara Fisher Ernst (2001). Sanatın gerekliliği. Payel Yayın evi. İstanbul Balcı, Baytekin Yusuf ( (2007). Estetik. Gündüz yayıncılık. Ankara Erinç, M Sıtkı (2009). Resmin Eleştirisi Üzerine. Ütopya yayınları. Ankara

Ders İle İlgili Dosyalar

DBP Hakkında

Ders Hakkında

Bölüm Hakkında