Dersin Adı Dersin Seviyesi Dersin Kodu Dersin Tipi Dersin Dönemi Yerel Kredi AKTS Kredisi Ders Bilgileri
GRAVÜR Birinci Düzey RESUS013 Seçmeli 3 4.00 4.00 Yazdır
   
Dersin Tanımı
Ön Koşul Dersleri -
Eğitimin Dili Türkçe
Koordinatör ÜCR.ÖĞRETİM GÖREVLİSİ MAHMUT KARATOPRAK
Dersi Veren Öğretim Eleman(lar)ı ÖĞRETİM GÖREVLİSİ EDA KARAKUŞ
Yardımcı Öğretim Eleman(lar)ı -
Dersin Veriliş Şekli Kuramsal olarak özgün baskı tekniklerinin tanıtılması ve değerli örneklerin ele alınarak incelemelerin yapılması öğretim elemanı rehberliğinde gerçekleşecektir. Yeni kaynaklar ve değerli eserler incelenecektir. Öğretim elemanı bizzat gravür tekniğinin ayrıntılarını, geleneksel yöntemlerden başlayarak ve çağdaş medyumların da yardımıyla uygulamalı olarak öğrencilere sunacaktır. Öğrenciler çukur baskı tekniğini geleneksel ve çağdaş uygulamalarıyla ayrıntılı olarak öğrenerek hayata geçireceklerdir
Dersin Amacı Genel olarak özgün baskı tekniklerinin tanıtılması ile gravür baskı sanatının doğasının öğrencilerce kavranması ve kendi yaşantıları yoluyla bu sanat dalını deneyimleyerek özgün ürünlere ulaşmalarının sağlanması bu dersin hedefini oluşturmaktadır. Teknik olarak yüksek değerde ürünlerin aynı zamanda içerik bakımından da zengin, yeni düşüncelerin ortaya koyulduğu çalışmalar olarak hayata geçirilmesi bu dersin temel amaçlarındandır.
Dersin Tanımı Sanat olgusunun çok yönlü olarak ele alınacağı, güncel sanat olayları ve yeni yaklaşımların konu edileceği sohbetler de hayata geçirilecektir. Kendi iç dünyalarından ve dış gerçeklikten orjinal fikir ve temalar çıkararak, özgün ürünler ortaya koymaları amacıyla öğrencilerde yeni farkındalıklar oluşturulmaya çalışılacaktır. Geleneksel ve çağdaş konu ve yorumları içeren eserler bu bağlamda oluşturulmaya çalışılacaktır.

Dersin İçeriği
1 Tanışma ve kaynaklar hakkında açıklamalar. Dersin tanımlanması, amaçlarının açıklanması Özgün baskı tekniklerinin tanıtılması ve örnekler üzerinde ayrıntılı incelemeler yapılarak baskı resim sanatının temelinin ve çağlar boyunca gösterdiği gelişmenin kavranması
2 Gravür baskı sanatının özünün açıklanması tekniğin ayrıntıları ile açıklanarak öğrencilere tanıtılması ve kullanılacak malzemelerin bir listesinin oluşturulması “Teknolojinin getirdikleri ve insan…” konusunun ele alınarak tartışılması bu içerik çerçevesinde eskizlerin oluşturulması
3 Çinko levhanın parçalar halinde kesilerek öğrencilere dağıtılması, gravür çalışmaların ilk adımını oluşturan lak sürme (asfalt ile boyama) işleminin gerçekleştirilerek kuruması, Eskizlerin incelenmesi ve geliştirilmesi, çinkoya aktarılması
4 Baskı işleminin gerçekleştirilmesi Her öğrencinin en az 2’şer baskı çalışmasının olması beklenir
5 Yeni bir konu olarak “hayvanlar ve çağrışımlar” konusunun ele alınması
6 Hazırlık sürecinin gerçekleştirilmesi
7 Baskı süreci ve sonuçların alınması
8 Vize
9 Gravür baskı çalışmalarında yeni açılımlara gidilmesi için öğrencilere çinkonun değişik şekillerde kesilebileceği anlatılacak ve denemeler yapmaları için teşvik edilecektir Yeni çalışma konularının öğrencilerce belirlenmesi alternatifler üzerine tartışmalar.
10 Ön hazırlığı tamamlanan işlerin geliştirilmesi ve kendi konseptleri içinde seri oluşturma planları
11 İşlerin baskı sürecinde sonuçlandırılması, çalışmaların edisyon içi olarak kaydedilmesi
12 “Soyut kompozisyonlarda Yanılsama ve Ritm” konulu uygulamalar eskiz oluşturma ve geliştirme süreci
13 Hazırlık sürecinin gerçekleştirilmesi
14 Baskı süreci ve sonuçların alınması
15 Final
16
17
18
19
20

Dersin Öğrenme Çıktıları
1 Çukur baskı tekniğini geleneksel ve çağdaş uygulamalarıyla ayrıntılı olarak öğrenerek hayata geçirebilme.
2 Ön çalışma ve eskizlerle dersin içeriği dahilinde kendi özgün tasarımlarına ulaşabilme
3 Görsel doygunluga ulaşmış, tamamlanmış, edisyon içinde değerli yerleri olan imzalı ürünler ortaya koyabilme
4 Özgün tasarımlarının çıkış noktasını ve gelişen fikirle birlikte ürününü yazılı olarak da savunabilme
5 Atölye kültürünü benimseme ve kurallara uygun çalışma şeklini benimseyebilme
6 -
7
8
9
10

*Dersin Program Yeterliliklerine Katkı Seviyesi
1 PÇ1.Kuramsal ve kavramsal bilgi: Sanat tarihi, çağdaş sanat kuramları, görsel kültür ve estetik alanlarına ilişkin kuramsal ve kavramsal bilgileri açıklar, tartışır ve sanat üretimiyle ilişkilendirir.
2 PÇ2.Sanatın bağlamsal analizi: Sanatsal üretimleri tarihsel, kültürel, toplumsal ve politik bağlam içerisinde ele alır; sanatın toplum ve kültürle ilişkisini eleştirel bir bakış açısıyla yorumlar.
3 PÇ3. Yaratıcı sanat üretimi: Geleneksel ve çağdaş sanat teknikleri, medya ve malzemeleri yaratıcı ve kavramsal bir yaklaşımla kullanır; disiplinlerarası sanat üretimi ve deneysel uygulamalar geliştirir.
4 PÇ4. Kavramsal sanat geliştirme: Sanatsal üretim süreçlerini araştırma, kavramsal geliştirme, taslak oluşturma, uygulama ve sonuçlandırma aşamalarını kapsayan araştırma temelli bir yöntemle planlar ve yönetir.
5 PÇ5. Disiplinlerarası üretim: Sanatsal çalışmalarını sözlü, yazılı ve görsel araçları kullanarak profesyonel biçimde ifade eder; portfolyo, sunum ve sergi yoluyla etkili biçimde paylaşır.
6 PÇ6. Sanatsal süreç yönetimi: Bağımsız sanatsal projeler geliştirir, yaratıcı süreçlerde sorumluluk alır ve projelerini planlanan hedefler doğrultusunda tamamlar.
7 PÇ7. Eleştirel düşünme: Eleştirel düşünme ve öz değerlendirme becerilerini kullanarak sanatsal üretimlerini analiz eder, değerlendirir ve geliştirmeye yönelik stratejiler oluşturur.
8 PÇ8. Profesyonel sanat pratiği: Sanatsal üretim süreçlerinde etik değerlere, estetik ilkelere, kültürel çeşitliliğe ve toplumsal sorumluluk bilincine uygun davranır.
9 PÇ9. Etik ve toplumsal sorumluluk: Sanat alanındaki profesyonel pratikleri, sergileme yöntemlerini, küratoryal yaklaşımları ve sanat kurumlarıyla ilişkileri tanır; ulusal ve uluslararası sanat ortamlarında üretimlerini sunabilecek yetkinlik geliştirir.
10 PÇ10. Yaşam boyu öğrenme ve gelişim: Yaşam boyu öğrenme yaklaşımını benimseyerek sanat alanındaki güncel gelişmeleri, teknolojik olanakları ve disiplinlerarası üretim olanaklarını takip eder ve sanatsal pratiğine yansıtır.
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan Öğretim Faaliyetleri, Öğretme Metodları ve AKTS İş Yükü
  Sayısı Süresi (saat) Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim 14 4 56
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme) 14 1 14
Ödevler 2 1 2
Sunum / Seminer hazırlama 1 1 1
Kısa sınavlar 0 0 0
Ara sınavlara hazırlık 1 1 1
Ara sınavlar 1 4 4
Proje (Yarıyıl ödevi) 7 1 7
Laboratuvar 0 0 0
Arazi çalışması 0 0 0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık 1 1 1
Yarıyıl sonu sınavı 1 4 4
Araştırma 1 1 1
Toplam iş yükü     91
AKTS     4.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler
Yarıyıl içi değerlendirme Sayısı Katkı Yüzdesi
Ara sınav 1 20
Kısa sınav 0 0
Ödev 7 20
Yarıyıl içi toplam   40
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı   40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı   60
Genel toplam   100

Önerilen Veya Zorunlu Okuma Materyalleri
Ders kitabı -
Yardımcı Kaynaklar Beth Grabowski & Bill Fick "Baskı Resim Sanatı" Karakalem Kitabevi; AKALAN Güler, 2000 “Gravür”, Kaleseramik Sanat Yayınları, Çanakkale KESER Nimet, 2005. “Sanat Sözlüğü”, Ütopya Yayınları, Ankara KAHRAMAN H. Bülent, 2005. “Sanatsal Gerçeklikler, Olgular ve öteleri…” Agora Kitaplığı, İstanbul LYNTON Nobert, 2004. “Modern Sanatın Öyküsü”, Remzi Kitapevi, İstanbul. ÇELİK Haydar,2007. Gravür Sanatı“, Engin Yayıncılık İstanbul

Ders İle İlgili Dosyalar