Erciyes University - Info Package

Dersin Adı	Dersin Seviyesi	Dersin Kodu	Dersin Tipi	Dersin Dönemi	Yerel Kredi	AKTS Kredisi	Ders Bilgileri
ENSTALASYON	Birinci Düzey	RESTS019	Seçmeli	5	2.00	2.00	Yazdır

Dersin Tanımı

Ön Koşul Dersleri	none
Eğitimin Dili	Türkçe
Koordinatör	ÖĞRETİM GÖREVLİSİ RAHŞAN AKARSU
Dersi Veren Öğretim Eleman(lar)ı	DOÇ. DR. AYGÜL AYKUT
Yardımcı Öğretim Eleman(lar)ı	none
Dersin Veriliş Şekli	Yüz yüze, Sunuş ve buluş.
Dersin Amacı	Enstalâsyon sanatı bağlamında Kavramsal Sanatın kavram, kapsam ve boyutlarını, displinlerarası bağıntıları ile kavranılması.
Dersin Tanımı	Enstalâsyon sanatının bağlamını kavramsal çerçevesi ve uygulamalarını içeren kuramsal bir derstir.

Dersin İçeriği

1	Modernizm sonrasında dünyada yaşanan değişimler ile bu değişimlerin sanat tarzları ve sanatçılar üzerindeki etkileri.
2	Modernizmin sanat anlaşıyı ve kuramsal yapısı.
3	Modernist akımlar ve formalizm anlayışının temellerinin sarsılması.
4	Clement Greenberg ve Rauschenberg üzerinden okumlar ve tartışma.
5	Postmodernist kavramlara giriş.
6	Postmodern sanat ve kavramsal sanatın kökenleri.
7	20. yüzyıl başında Marcel Duchamp''ın hazır-yapımları ve Kurt Schwitters''e kadar enstalasyon.
8	1960 sorası Sanat ve Söylemler.
9	Robert Smithson ve ''bir çevre olarak sanat eseri'' fikri.
10	Arazi sanatı ve Enstalasyon''un öncüleri: Michael Heizer, Nancy Holt, James Turrel ve Walter de Maria''nın incelenmesi.
11	J. Beuys''un enstalasyonları ve okumaları.
12	Malzeme ve teknik açıdan ensatalasyon sanatı ve seçimleri.
13	1980 sonrası teknoloji ve enstalasyon
14	*
15	*
16	*
17
18
19
20

Dersin Öğrenme Çıktıları

1	Sanat dünyasında Çağdaş sanatın dayanaklarını ve sorunsalları anlayabilme.
2	Enstalâsyon sanatına dair bilgileri yoluyla çağdaş sanatı çözümleme ve yorum yapabilme yeterliliğinin kazandırılabilme.
3	-
4	-
5	-
6	-
7
8
9
10

*Dersin Program Yeterliliklerine Katkı Seviyesi

1	PÇ1.Kuramsal ve kavramsal bilgi: Sanat tarihi, çağdaş sanat kuramları, görsel kültür ve estetik alanlarına ilişkin kuramsal ve kavramsal bilgileri açıklar, tartışır ve sanat üretimiyle ilişkilendirir.
2	PÇ2.Sanatın bağlamsal analizi: Sanatsal üretimleri tarihsel, kültürel, toplumsal ve politik bağlam içerisinde ele alır; sanatın toplum ve kültürle ilişkisini eleştirel bir bakış açısıyla yorumlar.
3	PÇ3. Yaratıcı sanat üretimi: Geleneksel ve çağdaş sanat teknikleri, medya ve malzemeleri yaratıcı ve kavramsal bir yaklaşımla kullanır; disiplinlerarası sanat üretimi ve deneysel uygulamalar geliştirir.
4	PÇ4. Kavramsal sanat geliştirme: Sanatsal üretim süreçlerini araştırma, kavramsal geliştirme, taslak oluşturma, uygulama ve sonuçlandırma aşamalarını kapsayan araştırma temelli bir yöntemle planlar ve yönetir.
5	PÇ5. Disiplinlerarası üretim: Sanatsal çalışmalarını sözlü, yazılı ve görsel araçları kullanarak profesyonel biçimde ifade eder; portfolyo, sunum ve sergi yoluyla etkili biçimde paylaşır.
6	PÇ6. Sanatsal süreç yönetimi: Bağımsız sanatsal projeler geliştirir, yaratıcı süreçlerde sorumluluk alır ve projelerini planlanan hedefler doğrultusunda tamamlar.
7	PÇ7. Eleştirel düşünme: Eleştirel düşünme ve öz değerlendirme becerilerini kullanarak sanatsal üretimlerini analiz eder, değerlendirir ve geliştirmeye yönelik stratejiler oluşturur.
8	PÇ8. Profesyonel sanat pratiği: Sanatsal üretim süreçlerinde etik değerlere, estetik ilkelere, kültürel çeşitliliğe ve toplumsal sorumluluk bilincine uygun davranır.
9	PÇ9. Etik ve toplumsal sorumluluk: Sanat alanındaki profesyonel pratikleri, sergileme yöntemlerini, küratoryal yaklaşımları ve sanat kurumlarıyla ilişkileri tanır; ulusal ve uluslararası sanat ortamlarında üretimlerini sunabilecek yetkinlik geliştirir.
10	PÇ10. Yaşam boyu öğrenme ve gelişim: Yaşam boyu öğrenme yaklaşımını benimseyerek sanat alanındaki güncel gelişmeleri, teknolojik olanakları ve disiplinlerarası üretim olanaklarını takip eder ve sanatsal pratiğine yansıtır.
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
41
42
43
44
45
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan Öğretim Faaliyetleri, Öğretme Metodları ve AKTS İş Yükü

	Sayısı	Süresi (saat)	Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim	10	2	20
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme)	5	2	10
Ödevler	2	2	4
Sunum / Seminer hazırlama	1	4	4
Kısa sınavlar	0	0	0
Ara sınavlara hazırlık	1	4	4
Ara sınavlar	1	1	1
Proje (Yarıyıl ödevi)	1	2	2
Laboratuvar	0	0	0
Arazi çalışması	0	0	0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık	1	4	4
Yarıyıl sonu sınavı	1	1	1
Araştırma	2	2	4
Toplam iş yükü			54
AKTS			2.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler

Yarıyıl içi değerlendirme	Sayısı	Katkı Yüzdesi
Ara sınav	1	50
Kısa sınav	0	0
Ödev	1	50
Yarıyıl içi toplam		100
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı		50
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı		50
Genel toplam		100

Önerilen Veya Zorunlu Okuma Materyalleri

Ders kitabı	Nicolas de Oliveira, Nicola Oxley, Michael Petry. Çeviren: Osman Akınhay, Yeni Milenyumda Enstalasyon Sanatı, Akbank, 2005
Yardımcı Kaynaklar	Mehmet Yılmaz, Modernden Postmodern Sanat, Ütopya yay. Rıfat Şahiner, Sanatta Postmodern Kırılmalar ya da Modernin Yapıbozumu, Yeni İnsan Yayınevi Levent Çalıkoğlu, Çağdaş Sanat Konuşmaları 1-2-3, Yapı Kredi Yayınları Paul Klee, Çağdaş Sanat Kuramı, Dost Kitabevi

Ders İle İlgili Dosyalar

DBP Hakkında

Ders Hakkında

Bölüm Hakkında