Giriş | English

Lisans > Güzel Sanatlar Fakültesi > Resim > BİREYSEL UYGULAMA 4: UYGULAMA VE BAĞLAM
 
Dersin adı Dersin seviyesi Dersin kodu Dersin tipi Dersin dönemi Yerel kredi AKTS kredisi Ders bilgileri
BİREYSEL UYGULAMA 4: UYGULAMA VE BAĞLAM Birinci düzey RES308 Zorunlu 6 6.00 6.00 Yazdır
   
Dersin tanımı
Ön koşul dersleri Yok
Eğitimin dili Türkçe
Koordinatör ÖĞRETİM GÖREVLİSİ RAHŞAN AKARSU
Dersi veren öğretim eleman(lar)ı ÖĞRETİM GÖREVLİSİ EDA KARAKUŞ
Yardımcı öğretim eleman(lar)ı Yok
Dersin veriliş şekli Sanat eleştirisinin sanatsal süreçlerde, sanatçı ve izleyen açısından önemi vurgulanmaktadır. Stratejileri yer alır. Güncel sanat olaylarının takip edilmesi ve incelemelerle ele alınması ön planda yer alır. Araştırarak öğrenme, bireysel ve grup çalışması, süreci takip etme yöntemlerinin kullanıldığı bir proje dersidir. Ayrıca dersin kendi özelliğine göre geliştirilmiş sanat eleştirisi etkinliklerini de içermektedir. Derste bilişsel öğretim stratejilerine dayalı öğretim yöntemleri, proje geliştirme ve öğrencileri tartışmalara dahil etmek için çeşitli soru cevap teknikleri ile müze ve galeri ziyaretleri uygulanacaktır. Ayrıca kazanımların gözlemlenmesi amacıyla minitest, uygulama raporlarının hazırlanması da vize öncesinde gerçekleştirilecektir.
Dersin amacı •Sanat eleştirisini çok yönlü olarak kavrayabilme, •Sanat eleştirisinin kapsamını, amaçlarını ve eleştiri yollarını anlayabilme, •Sanat eleştirisi türlerini ve belirgin özelliklerini açıklayabilme, •Görsel sanatlar alanında eleştiri türlerini sanat eserleriyle ilişkilendirebilme, •Eleştirinin sanat, sanatçı ve eserdeki yansımalarını kavrayabilme, •Güncel sanat olaylarını takip ederek yapılan eleştirileri izleyebilme, •Karşılaştığı sanat eserlerini (plastik sanatlar ve dramatik sanatlar) çok yönlü olarak inceleyebilme •Eleştiri etkinliklerinin temel amacının eseri daha iyi anlamak ve eserden alınan hazzı arttırmak olduğunu kavrayabilme.
Dersin tanımı Çağdaş sanat eleştirisinin ne olduğunu, sanat eleştirisi yapmayı öğrenmenin neden gerekli olduğunu, sanat eleştirmenlerinin neler yaptıklarını kapsar. Kısacası çağdaş sanat eleştirisinin doğasını ve içeriğini inceler. Sanat eleştirisinin sanatsal süreçlerde, sanatçı ve izleyen açısından önemi vurgulanmaktadır.

Dersin içeriği
1- Tanışma ve kaynaklar hakkında açıklamalar. Dersin tanımlanması, amaçlarının açıklanması, ders programı ve hazırlanılacak süreç dosyası hakkında açıklamaların yapılması. Ön test uygulaması.
2- Kompozisyonların okunması ve değerlendirilmesi. Sınıf tartışması: Sanat eleştirisi deyince ne anlıyorsunuz? Sanat eleştirisini öğrenmek niçin gereklidir? Sorusuna gruplar oluşturularak maddeler halinde cevaplar hazırlayınız Ödev: Sanat Eleştirisinin önemi konusunda bir kompozisyon yazınız. bu ödevin vize notuna etkisi %15 olacak şekilde planlanmıştır.
3- Sanat eleştirisinin tanımı, içeriği ve sanat eleştirisi tarihine giriş. Çağdaş sanat eleştirisi önemi, neden yapıldığı ve gerekliliği yönünden açıklanması ve tanıtılması.
4- Sanat eleştirisi türlerine giriş. Feldman’a Göre Sanat Eleştirisi Türleri: Basın Eleştirisi, Eğitsel (Pedagojik) Eleştiri, Akademik Eleştiri, Popüler Eleştiri
5- Ülkemizdeki ve dünyadaki önemli sanat etkinliklerinden sizi en çok etkileyenlerle ilgili dokümanları dosyanıza ekleyiniz. Ödev: Bir basın eleştirisi örneği bularak analizini yapınız ve çalışmanızı iki sayfalık bir rapor haline getiriniz. Bu ödevin puanlaması % 15 etki edecek şekilde gerçekleştirilecektir.
6- Başlıca sanat eleştiri türlerini sınıflandırarak, aralarındaki ilişkilerin açıklanması. Bu eleştiri türlerinden örnekler sunulması. Süreli yayınlardan sanat eleştirisi yazılarının takibi için görevlendirmeler yapılması.
7- Vize ( Boşluk doldurma, yazılı sınav ve uygulama )
8- Sanatın kat etmekte olduğu yolun takibi ve sanat eleştirisi açısından bakış. Televizyonda yer alan “sanat gündemi” içerikli programların takibi ve derste ele alınması.
9- Her türlü sanat etkinlikleri ile ilgili dokümanlar toplanması.Yıldız Cıbıroğlu Yazıları...
10- Psikanaliz ve Sanat Eleştirisi. Örnekler üzerinde incelemeler yapılması
11- Bağlam içinde sanat eleştirisi çalışmaları ve uygulama örneği.
12- İzlenen filmin ele alınarak eleştirel bir bakışla tartışılması. Eğitsel eleştiri ve Yapısalcı eleştiri örnekleri-J.D. Ingres “Türk Hamamı” .
13- Eğitsel eleştiri ve Yapısalcı eleştiri örnekleri-W. Kandinsky. “Sarı-Kırmızı- Mavi
14- Güncel eserler üzerine incelemeler.Bienal işleri incelemesi
15- Final
16-
17-
18-
19-
20-

Dersin öğrenme çıktıları
1- Eleştirinin niçin önemli ve gerekli olduğunu açıklayabilme
2- Eleştiri türleri ve örnekler üzerindeki incelemeler yaparak özelliklerini anlatabilme
3- Bir eleştiri yazısını doğru inceleme ve detaylı fikirler çıkarabilme
4- kendi işlerini oluştururken öğrendiği bilgilerin kazandırdığı hassasiyet ile hareket edebilme
5- -
6- -
7-
8-
9-
10-

*Dersin program yeterliliklerine katkı seviyesi
1- Özgün düşünme: Verilen bir ödev veya kendi projesi için bireysel veya takım çalışmasında kullanılmak üzere özgün düşünceler geliştirebilme, kavram, teklif, çözüm ve kanıt üretebilme,
2- Yeni fikir üretme: İnceleme, araştırma, görselleştirme ve hayal etme süreçlerinde ıraksak ve yakınsak düşünme yeterliliği gösterebilme, orijinal ve yeni bakış açısı sunan fikir üretebilme,
3- Etkinlik yönetme: Bir etkinliğin başlangıcından sonucuna kadarki süreçlerini; amaca uygun malzeme, yöntem, teknik ve ortamı seçebilme, düzenleme ve yönetme becerilerini gösterebilme
4- Taslama, tasarı, tasarıma ulaşma: Fikir üretiminden sonuç üretimine işe kadar, çalışmanın tüm süreçlerini yönetebilme ve hedeflenen sonuca ulaşabilme,
5- Üretme motivasyonu kazanma: Girişimci ve üretken davranış biçimi kazanarak, çalışma tempo ve disiplini içinde üretkenlik gösterebilme,
6- Kendini Yönetme: Bağımsız düşünme, hedef oluşturma, üretim ve çalışma süreçlerini yöneterek, zamanında iş teslim edebilme disiplini geliştirebilme
7- Alan yazını takip etme: Alanın dil ve terminolojisine hakim olma; kendini geliştirmek ve güncel sanata hakim olabilmek için alan yazını takip edebilme,
8- Etik değerlere uyma: Eğitim sürecinde, sanatsal etkinliklerde ve gerçekleştirdiği sanat pratiklerinde, alan etiğine ve alan disiplinine sahip olabilme
9- Paydaşlarla iletişim kurma: Dış paydaşlarla iletişim etkinliklerine dahil olabilme, dış ve iç paydaşlarla ilişkiler, sanat tüketicisi, sanat piyasası, iş partnerleri ile takım çalışmaları gerçekleştirebilme,
10- Çağdaş teknolojileri kullanma: Farklı ve çağdaş teknolojileri etkili şekilde kullanabilme, bu teknolojilerin kullanıldığı çalışmalara dahil olabilme,
11- Disiplinler arası çalışmalar yapma: Güncel sanat pratiklerinde disiplinler arası çalışmalarda yer alabilme, disiplinler arası yaklaşım ve yöntemleri kullanabilme,
12- Eleştirel yaklaşım: Eleştirel düşünme becerilerini kullanarak yeni bilgileri, farklı uygulamaları kavrama ve analiz edebilme; alan araştırmalarını değerlendirebilme, özgün eleştiri geliştirebilme,
13- Grup çalışması yapma: Alan dahilinde ziyaretler, sanat etkinlikleri gibi faaliyetlerde grup çalışması içinde görev alabilme, işbirliği yapabilme, iletişim kurabilme
14- İfade: Fikir ve üretimlerini görsel, yazılı, sözlü, ifade edebilme, geri dönütleri kullanarak fikrini ya da üretimini geliştirebilme,
15- Çalışma disiplini ve gelişme azmi: Alanda disiplinli çalışmaya ve kendini geliştirmeye istekli ve açık olabilme. Kendine hedefler belirleme, hedefleri doğrultusunda çalışma azmi gösterebilme; alanda gelişimine katkı sağlayacak süreçlere dahil olma ve bunların sürekliliğini sağlayabilme,
16-
17-
18-
19-
20-
21-
22-
23-
24-
25-
26-
27-
28-
29-
30-
31-
32-
33-
34-
35-
36-
37-
38-
39-
40-
41-
42-
43-
44-
45-
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan öğretim faaliyetleri, öğretme metodları ve AKTS iş yükü
  Sayısı Süresi (saat) Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim 14 2 28
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme) 7 2 14
Ödevler 3 3 9
Sunum / Seminer hazırlama 1 2 2
Kısa sınavlar 0 0 0
Ara sınavlara hazırlık 1 3 3
Ara sınavlar 1 1 1
Proje (Yarıyıl ödevi) 1 3 3
Laboratuvar 0 0 0
Arazi çalışması 0 0 0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık 1 3 3
Yarıyıl sonu sınavı 1 1 1
Araştırma 2 3 6
Toplam iş yükü     70
AKTS     3.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler
Yarıyıl içi değerlendirme Sayısı Katkı Yüzdesi
Ara sınav 1 20
Kısa sınav 0 0
Ödev 3 20
Yarıyıl içi toplam   40
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı   40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı   60
Genel toplam   100

Önerilen veya zorunlu okuma materyalleri
Ders kitabı Yok
Yardımcı Kaynaklar KESER Nimet, 2005. “Sanat Sözlüğü”, Ütopya Yayınları, Ankara BOYDAŞ Nihat, 2005. “Sanat Eleştirisine Giriş”, Gündüz Eğitim ve Yayıncılık, Ankara KAHRAMAN H. Bülent, 2005. “Sanatsal Gerçeklikler, Olgular ve öteleri…” Agora Kitaplığı, İstanbul LYNTON Nobert, 2004. “Modern Sanatın Öyküsü”, Remzi Kitapevi, İstanbul ÖZSOY Vedat, 2003. “Görsel Sanatlar Eğitimi”, Gündüz Eğitim ve Yayıncılık, Ankara TÜRKDOĞAN Tansel, 2004. “Çağdaş Sanat”, Piramit Yayıncılık, Ankara FISHER Ernst, 1995. “Sanatın Gerekliliği”, Panel Yayınevi, İstanbul BİGALI Şeref, 1999. “Resim Sanatı”, Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları, Ankara EYÜBOĞLU B. Rahmi, 1986. “Resme Başlarken”, Bilgi yayınevi, Ankara AKBULUT, Durmuş, 2005. “Resim Neyi Anlatır”. İstiklal kitapevi.ist. YÜCEL, T. (2005a). Yapısalcılık, istanbul: Can Yayınları. YÜCEL, T. (2005b). Göstergeler, istanbul: Can Yayınları. WOLFFLIN, H. (2000). Sanat Tarihinin Temel Kavramları, Istanbul: Remzi Kitabevi. WOLFF, J. (2000). Sanatın Toplumsal Üretimi, Çev: Aysegül Demir,Istanbul:Özne Yayınları. WORRİNGER, W. (1985). Soyutlama ve Özdesleyim, Çev. İsmail Tunalı, İstanbul: Remzi TURANİ, A. (1993). Sanat Terimleri Sözlügü, istanbul: Remzi Kitabevi. RIFAT, M. (1982) Genel Göstergebilim Sorunları Kuram ve Uygulama, İstanbul: Alaz Yayınları. PLEHANOV, G. V. (1987). Sanat ve Toplumsal Hayat, İstanbul: Sosyal Yayınlar. MORAN, B. (2003). Edebiyat Kuramları ve Elestiri, istanbul: İletisimYayınları. Bersani, Leo; Dutoit, Ulysse., 2006.” Fakir Sanat”, Çev: S. Kemal Angı, Dost Kitapevi Yay, Ankara. FUAT, M. (2001). Elestiri Üstüne, istanbul: Adam Yayınları. ÇAKIR AYDIN, Mukadder., 2002. “Sanatta Eleştirellik”, Beta Basım A.Ş, Kırklareli* KUSPİT, Donald., 2004. “Sanatın Sonu”, Çev: Yasemin Tezgiden, Metis Yay, İstanbul. TURANİ Adnan.,1999.”Çağdaş Sanat Felsefesi”, 3. baskı, Remzi Kitapevi, İstanbul

Ders ile ilgili dosyalar