Giriş | English

Lisans > Güzel Sanatlar Fakültesi > Resim > SERİGRAFİ
 
Dersin adı Dersin seviyesi Dersin kodu Dersin tipi Dersin dönemi Yerel kredi AKTS kredisi Ders bilgileri
SERİGRAFİ Birinci düzey RESUS011 Seçmeli 3 4.00 4.00 Yazdır
   
Dersin tanımı
Ön koşul dersleri YOK
Eğitimin dili TÜRKÇE
Koordinatör ÖĞRETİM GÖREVLİSİ VEDAT ÇOLAK
Dersi veren öğretim eleman(lar)ı ÖĞRETİM GÖREVLİSİ VEDAT ÇOLAK
Yardımcı öğretim eleman(lar)ı YOK
Dersin veriliş şekli -Başlangıçta basit siyah-beyaz ipek baskı ve daha çok karmaşık yöntemlerle tek renk çalışmaları.Serigrafi tekniğini tanıtmak, örneklerle açıklama;
Dersin amacı Renklendirme ve biçimlendirme çeşitliliğine zengin özgün baskı teknikleri, kalıbın hazırlanmasından basımına kadar geçen evrelerin uygulamasında bilgi beceri ve deneyim kazandırmaktadır. Sanatsal yanı olan bu baskı teknikleri uygulamalarıyla yaratıcılık,tasarım gücü,buluş yeteneği, renk ve biçim duyarlılığı, titiz ve dikkatli çalışma gibi özelliklerin aşılanması ve kişiliğe uygun bir resim dili oluşturmayı amaçlanmaktadır.
Dersin tanımı Öğrenciler anlamlı formlar keşfetmekte ve özgünbaskı tarihi sırasında farklı baskı teknikleri öğrenmekte ve daha gelişmis dijital ve fotografik süreçlerle birleştirmektedir. Bu ders değişik teknikleri kapsamaktadır,yüzey baskısı ile çoğaltma yapmak,kağıtla çoğaltma,elle keserek çoğaltma ve en önemlisi foto emülsiyonla çoğaltma teknikleri gibi. Öğrenciler bu süreçte asetat üzerine elle çizim, fotokopi, lithofilm ve ayırım sağlayan Photoshop gibi bilgisayar proğramları ile değişik yollar öğrenmektedirler.

Dersin içeriği
1- Özgün baskı resmin tanıtılması. Özgün baskı çeşitleri ve baskı teknikleri hakkında genel bilgi verilmesi. Özgün baskı örneklerin gösterilmesi.
2- Serigrafi baskı tekniğin tanıtılması ve tarihi gelişiminin açıklanması. Baskıda kullanılan malzemelerin, araç-gereçlerin ve makinelerin tanıtılması.
3- Serigrafi baskıda işlem sırasının tanıtılması. Baskı alanı, kağıt boyutu, çerçeve ve ipek boyutlarının tespit edilmesi.
4- İpeğin çerçeveye gerilmesi. Tek renkli bir baskı için çalışma eskizlerinin hazırlanması.
5- Yapılan eskizlerden seçilen çalışmanın filminin hazırlanması.
6- Baskı kalıbının hazırlanması. (Pozlandırma işlemi) Baskı kağıtlarının hazırlanması.
7- VİZE SINAVI
8- VİZE SINAVI
9- Tek renkli baskının gerçekleştirilmesi. Baskı sonrası ipeğin temizlenmesi ve kalıbın çözülmesi.
10- En az üç renkli baskı için eskizlerin hazırlanması. Renk sayısına göre çerçeve hazırlığının yapılması.
11- Seçilen eskize göre her renk için filmlerin hazırlanması. Baskı kağıtlarının hazırlanması.
12- Baskı sırasına göre kalıpların hazırlanması. Birinci rengin baskısının gerçekleştirilmesi.
13- Baskı sırasına göre diğer renklerin baskılarının gerçekleştirilmesi. Baskı sonrası ipeğin temizlenmesi ve kalıbın çözülmesi.
14- Baskı sırasına göre diğer renklerin baskılarının gerçekleştirilmesi. Baskı sonrası ipeğin temizlenmesi ve kalıbın çözülmesi. Baskı kağıtlarının numaralanması ve atölyenin temizlenmesi.
15- Baskı sırasına göre diğer renklerin baskılarının gerçekleştirilmesi. Baskı sonrası ipeğin temizlenmesi ve kalıbın çözülmesi. Baskı kağıtlarının numaralanması ve atölyenin temizlenmesi.
16- FİNAL SINAVI
17-
18-
19-
20-

Dersin öğrenme çıktıları
1- Özgün baskı tekniklerini öğrenmek ve gerktiğinde anlatabilme
2- Sergrafi baskıda kullanılan malzemeleri bilme ve anlatabilme
3- Aşamalarıyla serigrafi baskıyı doğru olarak gerçekleştirebilme
4- Özgün tasarımlara ulaşma
5- Sergrafi baskı atölyesinde bulunan araç-gereçleri kullanabilme
6- Atölye çalışma düzenini bilme, dikkatli ve temiz çalışmayı öğrenme
7- Baskı ile çoğaltma çeşitlerini bilme ve tek tip çoğaltmayı öğrenme
8- Edisyonu bilme ve doğru uygulayabilme
9-
10-

*Dersin program yeterliliklerine katkı seviyesi
1- Özgün düşünme: Verilen bir ödev veya kendi projesi için bireysel veya takım çalışmasında kullanılmak üzere özgün düşünceler geliştirebilme, kavram, teklif, çözüm ve kanıt üretebilme,
2- Yeni fikir üretme: İnceleme, araştırma, görselleştirme ve hayal etme süreçlerinde ıraksak ve yakınsak düşünme yeterliliği gösterebilme, orijinal ve yeni bakış açısı sunan fikir üretebilme,
3- Etkinlik yönetme: Bir etkinliğin başlangıcından sonucuna kadarki süreçlerini; amaca uygun malzeme, yöntem, teknik ve ortamı seçebilme, düzenleme ve yönetme becerilerini gösterebilme
4- Taslama, tasarı, tasarıma ulaşma: Fikir üretiminden sonuç üretimine işe kadar, çalışmanın tüm süreçlerini yönetebilme ve hedeflenen sonuca ulaşabilme,
5- Üretme motivasyonu kazanma: Girişimci ve üretken davranış biçimi kazanarak, çalışma tempo ve disiplini içinde üretkenlik gösterebilme,
6- Kendini Yönetme: Bağımsız düşünme, hedef oluşturma, üretim ve çalışma süreçlerini yöneterek, zamanında iş teslim edebilme disiplini geliştirebilme
7- Alan yazını takip etme: Alanın dil ve terminolojisine hakim olma; kendini geliştirmek ve güncel sanata hakim olabilmek için alan yazını takip edebilme,
8- Etik değerlere uyma: Eğitim sürecinde, sanatsal etkinliklerde ve gerçekleştirdiği sanat pratiklerinde, alan etiğine ve alan disiplinine sahip olabilme
9- Paydaşlarla iletişim kurma: Dış paydaşlarla iletişim etkinliklerine dahil olabilme, dış ve iç paydaşlarla ilişkiler, sanat tüketicisi, sanat piyasası, iş partnerleri ile takım çalışmaları gerçekleştirebilme,
10- Çağdaş teknolojileri kullanma: Farklı ve çağdaş teknolojileri etkili şekilde kullanabilme, bu teknolojilerin kullanıldığı çalışmalara dahil olabilme,
11- Disiplinler arası çalışmalar yapma: Güncel sanat pratiklerinde disiplinler arası çalışmalarda yer alabilme, disiplinler arası yaklaşım ve yöntemleri kullanabilme,
12- Eleştirel yaklaşım: Eleştirel düşünme becerilerini kullanarak yeni bilgileri, farklı uygulamaları kavrama ve analiz edebilme; alan araştırmalarını değerlendirebilme, özgün eleştiri geliştirebilme,
13- Grup çalışması yapma: Alan dahilinde ziyaretler, sanat etkinlikleri gibi faaliyetlerde grup çalışması içinde görev alabilme, işbirliği yapabilme, iletişim kurabilme
14- İfade: Fikir ve üretimlerini görsel, yazılı, sözlü, ifade edebilme, geri dönütleri kullanarak fikrini ya da üretimini geliştirebilme,
15- Çalışma disiplini ve gelişme azmi: Alanda disiplinli çalışmaya ve kendini geliştirmeye istekli ve açık olabilme. Kendine hedefler belirleme, hedefleri doğrultusunda çalışma azmi gösterebilme; alanda gelişimine katkı sağlayacak süreçlere dahil olma ve bunların sürekliliğini sağlayabilme,
16-
17-
18-
19-
20-
21-
22-
23-
24-
25-
26-
27-
28-
29-
30-
31-
32-
33-
34-
35-
36-
37-
38-
39-
40-
41-
42-
43-
44-
45-
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan öğretim faaliyetleri, öğretme metodları ve AKTS iş yükü
  Sayısı Süresi (saat) Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim 14 4 56
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme) 8 1 8
Ödevler 2 3 6
Sunum / Seminer hazırlama 0 0 0
Kısa sınavlar 0 0 0
Ara sınavlara hazırlık 1 4 4
Ara sınavlar 1 4 4
Proje (Yarıyıl ödevi) 0 0 0
Laboratuvar 0 0 0
Arazi çalışması 0 0 0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık 1 4 4
Yarıyıl sonu sınavı 1 4 4
Araştırma 2 2 4
Toplam iş yükü     90
AKTS     4.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler
Yarıyıl içi değerlendirme Sayısı Katkı Yüzdesi
Ara sınav 1 30
Kısa sınav 0 0
Ödev 2 10
Yarıyıl içi toplam   40
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı   40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı   60
Genel toplam   100

Önerilen veya zorunlu okuma materyalleri
Ders kitabı Yok
Yardımcı Kaynaklar -Hasan Pekmezci -Tüm Yönleri ile Serigrafi İpekbaskı , İlke Yayıncılık, Ankara, 1992 -Güler Akalan -Gravür, Kaleseramik Sanat Yayınları, 2000 -Harry Hiett-H.K.Middleton -Silk Screen Process Productuon, Blandford Press Limited, London, 1960 -Meliha/Ferit Özgirgin -Boyama ve Baskı Teknolojisi , MEB Basımevi, İstanbul, 1987 -Tim Mara -Screen Printing , Tomas and Hudson, London, 1979 -Jules Heller -Printmaking Today , Holt Rinehart and Winston Co. USA, 197 -Steve Hoskins -Water-based Screenprinting, A&C Black, London, 2001 -Jane Stobart -Printmaking for Beginners, A&C Black, London, 2003 -Rosemary Simmons -Dictionary of Printmaking Terms, A&C Black, London, 2002

Ders ile ilgili dosyalar