Giriş | English

Yüksek Lisans > Sosyal Bilimler Enstitüsü > Sanat Tarihi (yüksek Lisans) > BİZANS EL SANATLARI ARAŞTIRMALARI I
 
Dersin adı Dersin seviyesi Dersin kodu Dersin tipi Dersin dönemi Yerel kredi AKTS kredisi Ders bilgileri
BİZANS EL SANATLARI ARAŞTIRMALARI I İkinci düzey ST 517 Seçmeli 1 7.00 7.00 Yazdır
   
Dersin tanımı
Ön koşul dersleri Yok
Eğitimin dili Türkçe
Koordinatör DR. ÖĞR. ÜYESİ DERYA GÜNERİ
Dersi veren öğretim eleman(lar)ı PROF. DR. NİLAY ÇORAĞAN
Yardımcı öğretim eleman(lar)ı Yok
Dersin veriliş şekli Kaynaklar eşliğinde eserler, fotoğraf ve çizimlerle desteklenerek anlatılacaktır
Dersin amacı Dersin amacı, 4-14. yüzyıllar arasına tarihlenen heykel, mezar anıtları, mimari plastik elemanlar; sütun başlıkları, levhalar, arşitrav, templon payeleri ile İstanbul’daki anıtları ayrıntılı olarak inceleyip tanıtmaktır.
Dersin tanımı Ders 4-14. yüzyıllar arasına tarihlenen heykel, mezar anıtları, mimari plastik elemanlar; sütun başlıkları, levhalar, arşitrav, templon payeleri ile İstanbul’daki anıtları öğretmektir.

Dersin içeriği
1- Bizans Heykel sanatına Giriş, 4-5. yüzyıllara ait büst ve heykeller, İsa heykelleri.
2- İstanbul’daki anıtlar
3- Mezar anıtları; Lahitler.
4- Mimari plastik elemanlar; Sütun başlıkları
5- İstanbul’daki 5-6. Yüzyıl sütun başlıkları.
6- Anadolu ‘daki sütun başlıkları.
7- Liturjik mimari plastik elemanlar.
8- ARA SINAV
9- Kabartmalı Levhalar.
10- Templon Levhaları.
11- Templon Arşitravları ve payeleri.
12- Ambon ve solea.
13- Alahan manastırı cephe kabartmaları.
14- Van Aktamar Kilisesi cephe kabartmaları.
15- YARIYIL SONU SINAVI
16-
17-
18-
19-
20-

Dersin öğrenme çıktıları
1- 4-5. yüzyıllara ait büst ve heykelleri ve İsa heykellerini tanıyacak.
2- İstanbul’daki anıtları mimari özellikleri ile öğrenecek.
3- Mezar anıtları; Lahitler ve Mimari plastik elemanlar; Sütun başlıklarını öğrenecek.
4- İstanbul’daki 5-6. Yüzyıl sütun başlıklarını tanıyacak.
5- Anadolu ‘daki sütun başlıklarını tanıyacak.
6- Kabartmalı Levhaları öğrenecek.
7- Templon Levhalarını özellikleriyle bilecek.
8- Ambon ve soleayı tanımlayabilecek.
9- Alahan manastırı cephe kabartmalarını ayrıntılı bir şekilde çözümleyecek.
10- Van Aktamar Kilisesi cephe kabartmalarını plastik özellikleriyle çözümleyecek.

*Dersin program yeterliliklerine katkı seviyesi
1- Sanat Tarihi alanında uygulanan araştırma yöntem ve tekniklerini kullanır, kuramsal ve uygulamalı bilgilere sahip olur.
2- Sanat Tarihi alanında yerli/yabancı yazılı ve görsel kaynakları etkin bir şekilde kullanır.
3- Sanat Tarihi alanının ilişkili olduğu disiplinler arası etkileşimi kavrar ve farklı disiplinlerle ortak çalışmalar yürütür.
4- Sanat Tarihi alanında edindiği uzmanlık düzeyindeki kuramsal ve uygulamalı bilgilerle; alanında karşılaşılan sorunları, ileri düzeyde yöntem/teknikler ve bilişim/iletişim teknolojilerini kullanarak çözümler.
5- Alanında edindiği bilgileri farklı disiplin alanlarından gelen bilgilerle bütünleştirerek yorumlar, çözümler ve yeni bilgiler üretir. Alanında edindiği uzmanlık bilgisini, sorun çözme ve uygulama becerilerini kullanarak farklı disiplinlerle ortak çalışmalar yürütür.
6- Alanıyla ilgili uzmanlık gerektiren bir çalışmada bağımsız olarak çalışır. Sorunların çözümlenmesini gerektiren ortamlarda liderlik yapar; kişisel, kurumsal ve ekip çalışmalarını uzmanlık düzeyinde organize eder.
7- Sanat Tarihi alanında edindiği uzmanlığı kullanarak sorumluluğu altındaki kişi ve grupların öğrenmesini yönlendirir. Toplumun kültür-sanat duyarlılığını geliştirir.
8- Sanat Tarihi alanıyla ilgili verileri toplar, yorumlar, uygular. Tarihi-kültürel çevrenin korunmasıyla ilgili çalışmaları, bilimsel, kültürel, sanatsal, toplumsal ve etik değerleri gözeterek denetler ve bu değerleri yayar.
9- Alanında edindiği kuramsal ve uygulamalı uzmanlık düzeyindeki bilgi ve becerileri eleştirel bir yaklaşımla inceler, geliştirir, değerlendirir ve gerektiğinde değiştirmek üzere harekete geçer.
10- Alanında yeni fikirlerin analizini, sentezini ve eleştirel değerlendirmesini yapar. Özgün bir çalışmayı, programı veya projeyi bağımsız olarak zamanında ve istenilen nitelikte gerçekleştirerek ilgili alanda bilimsel çalışmalara katkıda bulunur.
11- Sanat Tarihi alanındaki güncel gelişmeleri ve yürütülen projeleri, nicel ve nitel verilerle destekleyerek alanındaki ve alan dışındaki gruplara iletişim araçlarıyla aktarır. Alanında strateji belirler, politika geliştirir, uygulama aşamalarını planlar ve elde edilen sonuçları paylaşır.
12-
13-
14-
15-
16-
17-
18-
19-
20-
21-
22-
23-
24-
25-
26-
27-
28-
29-
30-
31-
32-
33-
34-
35-
36-
37-
38-
39-
40-
41-
42-
43-
44-
45-
Yıldızların sayısı 1’den (en az) 5’e (en fazla) kadar katkı seviyesini ifade eder

Planlanan öğretim faaliyetleri, öğretme metodları ve AKTS iş yükü
  Sayısı Süresi (saat) Sayı*Süre (saat)
Yüz yüze eğitim 13 3 39
Sınıf dışı ders çalışma süresi (ön çalışma, pekiştirme) 7 3 21
Ödevler 3 8 24
Sunum / Seminer hazırlama 5 7 35
Kısa sınavlar 0 0 0
Ara sınavlara hazırlık 1 10 10
Ara sınavlar 1 2 2
Proje (Yarıyıl ödevi) 0 0 0
Laboratuvar 0 0 0
Arazi çalışması 0 0 0
Yarıyıl sonu sınavına hazırlık 1 15 15
Yarıyıl sonu sınavı 1 2 2
Araştırma 0 0 0
Toplam iş yükü     148
AKTS     6.00

Değerlendirme yöntemleri ve kriterler
Yarıyıl içi değerlendirme Sayısı Katkı Yüzdesi
Ara sınav 1 40
Kısa sınav 0 0
Ödev 0 0
Yarıyıl içi toplam   40
Yarıyıl içi değerlendirmelerin başarıya katkı oranı   40
Yarıyıl sonu sınavının başarıya katkı oranı   60
Genel toplam   100

Önerilen veya zorunlu okuma materyalleri
Ders kitabı -
Yardımcı Kaynaklar C.Delvoye, L’art Byzantine,Grenoble,1967 W.F.Volbach, J. Lafontaine Dosogne, Byzans ander Christliche Osten, Berlin 1968. David Talbot Rice, Art of Byzantine Era, London 1986. Irmgard Hutter, Early Christian and Byzantine, London 1988.

Ders ile ilgili dosyalar
İndir  -